1. 民國巖如紫砂花盆價格
二手花盆值錢。
同樣制作水準的紫砂花盆，舊的肯定比新的收藏價值高。一是因為技術(shù)的進步迭代，過去能做到同樣水準更為難能可貴，二是經(jīng)歷了時間能保存流傳下來也不容易。過去的紫砂花盆上刻字也是一個兩點，比較率性寫意，如果做的好也刻的好，那是很有收藏價值的。
2. 民國巖如石刻紫砂盆
有紫砂壺，那一般都會有個茶盤，放壺和杯子還有喝茶需要的一些雜件。如果有壺而沒有茶盤，壺容易被打碎，這是因為當你沒有茶盤時，壺就是“居無定所”，這里放放，那里放放，所以這就很容易一不小心被碰到了而損壞。
論工匠之美，文化氣息之濃厚，那應(yīng)該首推石刻茶盤和紫砂茶盤。
主要出于對紫砂壺“安全”考慮，兩個硬的東西碰撞到一起會碎的 建議茶盤就用木頭的，而且不要有任何拼接縫，木的顏色我也喜歡不上色，就用木材的原色，表面只上幾道清漆，完全能夠看到木材原來的色彩。
色素深的木材也一般不選購，因為不能判斷出這個顏色是木材原來的顏色還是人為加工上去的。
木頭的硬度遠低于紫砂壺，紫砂壺碰擊到木茶盤一般情況下紫砂壺是不太會出問題的。所以選擇木茶盤。
3. 巖如氏刻紫砂盆拍賣價
一，陳曼生：本名陳鴻壽(1768-1822)，字子恭，號曼生，老曼、曼壽、曼公、別稱夾谷亭長、胥溪漁隱、種榆仙客、種榆道人，是著名書畫家、金石家、篆刻家，為"西泠八家"之一。 "曼生壺"是他在溧陽任地方官時傾心于紫砂，他構(gòu)思出樣，請楊彭年等制壺，然后他和幕客江聽香、郭頻迦、高爽泉、查梅史等作壺銘，世稱"曼生壺"。
二，韓泰(1864-1926年)，號南林、南陵氏、家羽后身，清末民初陶刻名家，宜興城南人，韓泰出身碑刻世家。他上中學(xué)時就與當時的宜興著名金石書畫家盧蘭芳、紫砂實業(yè)家吳漢文結(jié)為好友。民國初年，韓泰被藝古齋的紫砂實業(yè)家趙松亭聘為技師，專門從事紫砂陶刻。他發(fā)揮碑刻的特點，把金文、篆文、鐘鼓文及青銅器上的紋飾巧妙地運用在陶刻上，使他的陶刻作品古色古香，風(fēng)格獨特，深受客戶喜愛。
三，邵云如(1888-1937年)，號北巖、北研、筠如，又號北茗、嚴如、逸然軒主、半山房主，清末民初陶刻專業(yè)的開山宗師，宜興上袁人。邵云如的先祖邵敏展北宋時期與蘇東坡同窗，蘇東坡晚年曾被邵敏展邀至宜興邵家，共創(chuàng)“海棠院”。邵云如是清末紫砂名家邵大赦的第三子，清嘉道壺藝巨匠邵大亨的侄子，家傳壺藝，淵源深遠。
四，陳少亭(1885-1960年)，字穎川，號羽林逸人、於陵子，清末民初陶刻名家，宜興西鄉(xiāng)人，近現(xiàn)代陶刻大師任淦庭的師兄。陳少亭出身陶藝世家，其父陳伯亭為清末紫砂陶刻名家，善制壺，精陶刻，并首創(chuàng)陳氏獨門陶刻鑿砂、鏤砂、透雕工藝。陳少亭幼時聰慧過人，在宜興有“靈童子”之美譽，他讀古文習(xí)碑帖臨花鳥，傳統(tǒng)文學(xué)功底深厚。 16歲師從金石書畫名師盧蘭芳，在名師的指點下，技藝大進。其傳器有石瓢壺、上桃合菱壺、樹樁花盆等。
五，任淦庭(1889-1968年)，字缶碩、號石溪、缶石、一孤、聾人，又號左民、左道人，近現(xiàn)代陶刻宗師，宜興陸平人。任淦庭出身書香世家，15歲師從金石書畫家盧蘭芳。藝成后任吳德盛公司技師，雕刻作畫謀生，吳德盛公司制品上的“陶”或“企陶”落款多為任所刻，任淦庭書畫筆力蒼勁，揮灑自如，正草隸篆各具風(fēng)格，陶刻刀鋒靈活，運作純熟，簡約得體，自成章法。而且他還能左右手同時書畫雕刻，功夫獨到，不愧是我國紫砂陶刻界近現(xiàn)代的大師巨匠。其傳器有大柿壺、木瓜壺、臘梅喜鵲瓶等。
六，譚泉海（1939-2017），號石泉，中國工藝美術(shù)大師(1997年 第四屆)、中國陶瓷藝術(shù)大師(2003年 首屆)。自20世紀50年代隨著著名老藝人任淦庭學(xué)陶刻，長期從事陶刻裝飾工作中，1958年進入紫砂工藝廠，跟隨任淦庭老藝人學(xué)習(xí)紫砂雕刻裝飾。金石篆刻、書法繪畫、花鳥、山水、人物俱佳，作品構(gòu)思新穎，風(fēng)格清新灑脫。陶刻用刀多變，表現(xiàn)手法多樣，作品多以俊秀細膩見長，亦不乏粗狂奔放傳神的佳作。
七，徐秀棠（1937-），中國美術(shù)家協(xié)會陶瓷藝術(shù)委員會委員，1993年被授予“中國工藝美術(shù)大師”稱號，1954年隨著名藝人任淦庭學(xué)習(xí)陶刻裝及書畫。1958年在中央工藝美院“泥人張”(張景祜)工作室學(xué)習(xí)民間雕塑，1972年開始專攻紫砂雕塑，闖出了紫砂工藝新路，并形成了自己的獨特風(fēng)格，他對陶瓷歷史及造型藝術(shù)、美術(shù)理論頗有研究。他善書畫、篆刻，又善茗壺創(chuàng)作設(shè)計，人稱紫砂工藝史上的一代“全才”。
八，毛國強（1945-），中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國工藝美術(shù)學(xué)會常務(wù)理事、中國民間藝術(shù)家協(xié)會會員、中國手指畫研究會終身理事顧問、江蘇省陶瓷藝術(shù)委員會顧問、濟南大學(xué)客座教授、江蘇省工藝美術(shù)大師評委、江蘇省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人，1945年6月生于宜興蜀山南街陶藝世家，從小耳聞目濡接受藝術(shù)熏陶。1958年進宜興紫砂工藝廠，師從任淦庭先生。從藝60年，對紫砂藝術(shù)和書畫藝術(shù)研究頗深，作品洗煉雋永、厚積薄發(fā)，基本功扎實。曾多次獲國內(nèi)外獎項：全國陶瓷創(chuàng)作設(shè)計評比一等獎、西湖博覽會金獎、太湖博覽會金獎。
九，沈漢生（1946-），字石羽，江蘇省工藝美術(shù)大師(2011年 第五屆)、江蘇省陶瓷藝術(shù)大師(2011年 首屆)；1959年進廠，師從范澤林、談堯坤；1960年跟著名陶刻大師任淦庭學(xué)藝，專攻金石陶刻，鐵筆傳神，刀法精妙，作品多次獲獎。沈漢生的作品呈現(xiàn)給人們的是一種撲面而來的典雅氣象。
十，鮑志強（1946-）字樂人，1959年，13歲的鮑志強進入了紫砂廠，先后跟隨談堯坤、范澤林、諸葛勛學(xué)習(xí)陶刻。1962年轉(zhuǎn)師吳云根門下學(xué)習(xí)制壺技藝。1965年，得著名陶刻家任淦庭教澤，從事陶刻創(chuàng)作。鮑志強善于設(shè)計制陶，尤擅長陶刻裝飾，在書法、繪畫、篆刻、紫砂史等方面均有獨到研究。作品集紫砂陶造型和制作、陶刻裝飾詩、書、畫于一體的表現(xiàn)形式，注重以文化主宰紫砂藝術(shù)的設(shè)計思路，形成了鮮明的個人藝術(shù)風(fēng)格，在紫砂藝林中獨樹一幟。
4. 巖如紫砂壺拍賣價格
優(yōu)點
白泥屬單純的粉砂質(zhì)鋁土質(zhì)粘土巖。主要產(chǎn)于丁蜀鎮(zhèn)洑東大潮山、白泥山和南山一帶，黃龍山等地也有少量產(chǎn)出。
礦料外觀呈淡青白、灰白色致密塊狀，較軟易碎，含有少量的白色云母碎片。部分礦料有受夾層大紅泥影響形成的淺紅色狀。
熟泥比較細膩，可塑性一般，成型制作時帶有一定泥沙性，燒成溫度范圍較寬。一般燒成1180～1200℃左右，收縮率3.5%左
5. 巖如紫砂壺
如果是純正紫砂制作的紫砂壺不會有什么亮點。純正紫砂是宜興黃龍山或是白碭山的巖中之巖，泥中之泥。制壺后砂感強，用手輕輕摩挲就會有溫潤的玉澤，絕不可能有亮點。這樣的紫砂壺通過長久養(yǎng)壺會包漿。
你若說有什么亮點，小心化工壺，認為用陶土參雜其他化工物質(zhì)冒充紫砂的壺。不能用這樣的壺喝茶。有健康風(fēng)險。
6. 紫砂藝人巖如簡介
1、透氣性和吸水性不同
老巖泥透氣性和吸水性低，而紫砂壺擁有獨特的雙氣孔結(jié)構(gòu)，透氣性和吸水性強。
2、有無星光、熔點、砂色
老巖泥沒有星光、熔點、砂色，而紫砂壺表面可以找到。因為天然的紫砂礦含有大量的云母、石英和鐵質(zhì)。這些礦物質(zhì)會通過不同的方式從壺身看出來，云母就是俗稱的“星光”，而不溶性特質(zhì)被叫做“熔點”，在多種礦物同時存在，因此放大鏡下會看到不同的砂色。
3、能否養(yǎng)出包漿
老巖泥不能養(yǎng)出包漿，紫砂壺能養(yǎng)出包漿。紫砂壺除了泡茶好喝，藝術(shù)價值高以外，還有一個非常重要的樂趣，就是養(yǎng)壺。養(yǎng)壺是在使用的過程中，茶葉內(nèi)的油性成分被紫砂壺吸收，慢慢顏色變深，并在壺表面形成一層玉一般的包漿，
4、密度，導(dǎo)熱不同
老巖泥密度較低，導(dǎo)熱慢，紫砂壺密度較高，導(dǎo)熱快。
