R&B的全寫是Rhythm and Blues，譯作「節(jié)奏怨曲」或「節(jié)奏布魯斯」。融合了爵士樂,福音音樂和藍(lán)調(diào)音樂的音樂形式。這個(gè)音樂術(shù)語(yǔ)由是美國(guó)告示牌雜志（Billboard）于1940年代末所提出。它衍生了多種不同音樂類型，如我們熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap，都可算是由R&B發(fā)展而成。
起源——藍(lán)調(diào)
R&B的前身，出現(xiàn)在40年代的美國(guó)黑人區(qū)。
那時(shí)，負(fù)擔(dān)得起多姿多采娛樂的人不多，熱愛音樂的黑人就喜歡茶余飯后聚集街頭，以吉他和口琴等簡(jiǎn)單樂器玩奏音樂，一抒生活、工作、離鄉(xiāng)別井等種種感受。這就發(fā)展出藍(lán)調(diào)(Blues)——R&B的前身。
隨著錄音帶的發(fā)明，和越來(lái)越多的小型電臺(tái)出現(xiàn)，藍(lán)調(diào)音樂開始跳出黑人圈子，在芝加哥流行起來(lái)。不知是否因藍(lán)調(diào)音樂說(shuō)愁說(shuō)得太久，樂迷都渴望聽到節(jié)奏感強(qiáng)、調(diào)子節(jié)拍明快，內(nèi)容又不太悲傷的藍(lán)調(diào)歌曲。
但r&b這個(gè)術(shù)語(yǔ)最初在1947年的美國(guó)被公告牌雜志的Jerry Wexler創(chuàng)造為一個(gè)音樂的市場(chǎng)營(yíng)銷術(shù)語(yǔ),取代了種族音樂(最初來(lái)源于the black community,但是被戰(zhàn)后的社會(huì)認(rèn)為會(huì)令人很不愉快的詞語(yǔ)) and the Billboard category Harlem Hit Parade in June 1949. 這個(gè)詞最初被用于定義包含了12種布魯斯格式and boogie-woogie with a back beat的搖滾音樂，后來(lái)這種音樂轉(zhuǎn)變成了一種rock and roll的基礎(chǔ)元素。
在 “Rock & Roll: An Unruly History” (1995)中 Robert Palmer 把節(jié)奏布魯斯定義為a catchall rubric 用來(lái)refer 任何一種美國(guó)黑人創(chuàng)造的音樂。在他1981年出版的 “Deep Blues”中， Palmer 用 r&b 作為跳躍布魯斯的縮寫. Lawrence Cohn, “Nothing But the Blues”的作者, 寫到節(jié)奏布魯斯是一個(gè)umbrella term industry convenience為所發(fā)明的, 除了古典音樂和宗教音樂，節(jié)奏布魯斯包括了所有的黑人音樂，除了那是一首福音歌并且其銷售足以打入流行榜。
在1960年代, 節(jié)奏布魯斯被用于總括靈魂和funk音樂的術(shù)語(yǔ)。而現(xiàn)在R&B的縮寫差不多一直被用于代替full節(jié)奏布魯斯，參考有迪士高發(fā)展而來(lái)的現(xiàn)代靈魂和funk影響的流行音樂， 這個(gè)詞的主流運(yùn)用變得不那么流行。
樂手們順應(yīng)大眾口味的轉(zhuǎn)變，在作品中加入鋼琴、鼓、色士風(fēng)和當(dāng)時(shí)的超新科技——電子吉他，讓聽眾可隨著這種節(jié)奏感(Rhythm)強(qiáng)的新派藍(lán)調(diào)音樂(Blues)起舞，成就了經(jīng)典的「節(jié)奏怨曲」。
新鮮節(jié)奏感
50至60年代重要的R&B樂手有Ray Charles、Ruth Brown和The Drifters等。聽他們的經(jīng)典作品，會(huì)發(fā)現(xiàn)跟我們熟悉的R&B音樂，如周杰倫、宇多田光等，大大不同。但就音樂元素而言，它們還是有不少共通點(diǎn)。最突出的，就是節(jié)奏部份。
大部份的R&B作品以4拍為一小節(jié)，12節(jié)為一段落。有別於傳統(tǒng)的白人流行音樂，節(jié)奏怨曲強(qiáng)調(diào)一節(jié)中的第2和第4拍，是種很新鮮的節(jié)奏效果。
音質(zhì)多變化
不論歌聲或樂器的音質(zhì)(timbre)，都會(huì)有很大變化。
音質(zhì)就是聲音的「質(zhì)地」。聽到《爛泥》，我們會(huì)覺得許志安唱得很悲慘；而木童笛的聲音，很多時(shí)則會(huì)給我們一種很活潑的感覺。這就是不同歌聲和樂器的音質(zhì)所帶來(lái)的效果。
在R&B作品中，如周杰倫的《斗牛》或《娘子》，我們都可很容易地發(fā)現(xiàn)，不論在音樂或聲線運(yùn)用上，始段和副歌部份都有明顯不同的處理。
歌聲和樂器部份經(jīng)常互相呼應(yīng)——在R&B歌曲中，當(dāng)歌手唱出某幾個(gè)音后，音樂部份或和音歌手會(huì)重復(fù)再奏／再唱那幾個(gè)音，像「有問(wèn)有答」，又或做成「應(yīng)聲蟲」似的效果。
R&B另一特點(diǎn)是，多次重復(fù)一些樂句、句子。就如《龍卷風(fēng)》中連綿不斷的「我不、我不、我不」，便是一個(gè)很明顯的例子。
熱潮遍全球
50年代的R&B能為美國(guó)的白人青年帶來(lái)震撼，除了因節(jié)奏感強(qiáng)烈外，那坦白直接、不忸怩作態(tài)的歌詞也是主因之一。
受不同音樂類型、市場(chǎng)、科技和文化的影響，今日R&B已由昔日的街頭黑人音樂，演變?yōu)楣ハ萦⒚罋W亞各大銷量流行榜的世界大熱。
R&B帶來(lái)的沖擊，不只局限于音樂上，就連我們的時(shí)裝打扮文化口頭襌生活態(tài)度行為舉動(dòng)也因著R&B音樂而有著某些改變。Hey man！鴨嘴帽癩屎褲寶黛麗辮仔頭，相信你我都不會(huì)陌生！就是這樣，R&B成了令很多黑人紅人黃人白人互相了解、欣賞對(duì)方文化的渠道！
具體按歌手來(lái)說(shuō) 中國(guó)唱R&B比較出名的有周杰倫,陶喆,王力宏